EN EL MARCO DEL CICLO DE EXPOSICIONES
LAS RETROSPECTIVAS DE LA CASA DE VELÁZQUEZ
Exposición abierta del 27 de octubre de 2022 al 22 de enero de 2023
Entrada libre y gratuita
Salvo festivos y cierre de Navidad
De lunes a domingo - 10h-20h
En la Casa de Velázquez
C/ Paul Guinard, 3 - Madrid
Metros: Ciudad universitaria (L6) et Moncloa (L6 et L3).
EMT: Av. Puerta de Hierro / Agrónomos (L. 82, 83, 133, 162)
Las Retrospectivas de la Casa de Velázquez nacen, en 2019, del deseo de dar vida a la colección de obras de la Académie de France à Madrid. Llegando ya a su cuarta edición, la muestra se ha convertido con el paso de los años en una cita obligada con el trabajo de los antiguos artistas residentes.
Cada año, una selección de obras –de entre las más de 1.400 que conforman la colección– nos invita a explorar y revisitar un eje temático que se convierte no sólo en el hilo rojo de la exposición, sino también en la antorcha simbólica que los artistas se han ido pasando, década tras década, manteniendo su fuego intacto.
Forma parte de nuestro cometido renovar el diálogo entre las obras, tender puentes entre generaciones y proponer una interpretación de las cuestiones generadas por la producción artística contemporánea.
#4 · Alusiones perdidas
Esta cuarta edición que reúne a 16 artistas, todos antiguos residentes de la Casa de Velázquez entre 1968 y 2021, tiene la particularidad de construirse en consonancia con la obra de Jean-Pierre Étienvre, director de la Casa de Velázquez entre 2006 y 2013.
Catedrático emérito de la Universidad de la Sorbona, miembro correspondiente de la Real Academia Española y de la Real Academia de la Historia, Jean-Pierre Étienvre ha centrado gran parte de investigación en la cuestión del juego; en particular el juego en la literatura y la literatura como juego.
Extrapolando sus reflexiones hacia la creación artística igualmente concebida como un juego, hemos de comprobar con él que ese juego no solo estriba naturalmente en la ilusión. Ahí está además vigente la alusión, y también su corolario, o su doble, la elusión. Porque el artista, al representar una realidad, se conforma con evocarla, aludiendo a dicha realidad y haciendo caso omiso del resto de la misma. Ese “resto” merece tomarse en cuenta justamente en cuanto resto, con lo que engendra de inquietud, de enigma, de misterio, incluso de fascinación.
Así, la presente muestra pretende responder a esa interrogación que surge del juego inherente al propio gesto artístico. Una interrogación procedente de la inmersión en una serie de obras que nos guían y desorientan a la vez, mediante la incertidumbre, el azar, el riesgo. En el riesgo de la interpretación radica ese juego del artista que sabe aludir y eludir al mismo tiempo. Nos entrega unas claves de su creación al par que guarda otras para sí, disimulándolas para siempre. Si hemos de admitir, como lo apunta Jean-Pierre Étienvre, que la ausencia es un resorte primordial del juego, debemos considerar con melancolía la obra de arte como el lugar de las “alusiones perdidas”.
ARTISTAS: Michèle Battut, Frédéric Brigaud, Pepe Cerdá, Stéphanie Delouvrier, Raymond Douillet, Frédéric Dyalinas-Sanchez, Philippe Goy, Magali Lambert, Mathilde Lestiboudois, Adrien Menu, Laurent Millet, Benjamin Mouly, Blaise Perrin, Gema Rupérez Alonso, Cristina Silván y Guillaume Valenti
