#AFM2022
Manuel ABRAMOVICH
CINE
manuelabramovich.com
CONTACTO
#INTIMIDAD #GÉNERO #MONSTRUOS #QUEER #UTOPIA
Explorador de los márgenes y de los límites, Manuel Abramovich desembarca en la Casa de Velázquez con un proyecto de película que busca sondear el espacio de fractura entre las personas y la norma establecida.
Los Monstruos se propone como un ensayo cinematográfico, un laboratorio colectivo, que experimenta los medios para descubrir los límites y las marcas de la estigmatización común. Una iniciativa que es también una máquina de resistencia contrasexual que nos permite ver, bajo un prisma diferente, las distintas maneras que utiliza el poder para organizar y controlar los cuerpos, las subjetividades, las identidades sexuales, raciales y de género.
Los monstruos que graba Manuel Abramovich son una multitud heterogénea. Cuerpos que se salen de la norma: cuerpos racializados, cuerpos gordos, cuerpos trans, cuerpos sistemáticamente sujetos a las normas hegemónicas de lo masculino y lo femenino, a la ortopedia médica, a la medicina, a la psiquiatría, pero también a la institución de la familia, del validismo o de la moral sexual conservadora.
Cuerpos que, a menudo, consiguen escapar a estos mandamientos para convertirse en cuerpos sin ley que se vuelcan en la invención de una comunidad: una multitud que desafía los límites del control del poder, que habita su propio espacio-tiempo móvil y provisional, desacompasado de las narrativas de la normalidad. Aquí, las historias familiares de estos cuerpos disidentes se ponen en escena para pasar a formar parte del colectivo, en una película que combina catarsis, performance, terapia y danza. Los cuerpos son invitados a habitar las historias de los demás, a encarnar sus propios monstruos y los de los demás para reescribir sus propias historias y proyectar nuevos futuros; como un entrenamiento colectivo, a la par que íntimo, de la monstruosidad.
Manuel Abramovich, cineasta argentino, estudió dirección de fotografía en la ENERC (Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica en Buenos Aires, Argentina) y completó su formación en el Laboratorio de Cine de la Universidad Di Tella (Buenos Aires, 2012), en Berlinale Talents (Berlín, 2012) y en la IDFA Summer School (Ámsterdam, 2012). En 2015 fue seleccionado para la residencia CIA (Centro de Investigaciones Artísticas), en Buenos Aires.
Su obra explora las distintas maneras de escenificar la intimidad en películas donde las personas reales se transforman en personajes. Al mezclar las herramientas de la ficción y del documental, el universo de Manuel Abramovich invita a los espectadores a cuestionarse la relación entre las personas y sus tradiciones, la presión de las sociedades que les rodean y las relaciones familiares.
Sus películas han sido seleccionadas para importantes festivales y eventos artísticos como la Berlinale, Venecia, MoMA Doc Fortnight, Viennale, IDFA, San Sebastián, Film Society Lincoln Center, Cinéma du Réel o BAFICI. Su primer cortometraje, La Reina, ha sido galardonado con más de 50 premios internacionales mientras que Blue Boy, su último trabajo hasta la fecha, se hizo con el Oso de Plata del Premio del Jurado al mejor cortometraje en la Berlinale de 2019.
Ha recibido invitaciones para hablar de su trabajo en conferencias y festivales internacionales, en concreto en la Universidad de Princeton (EE. UU.), en el Werkleitz Center (Halle, Alemania), en la Berlinale Talents, en la Union Docs (Nueva York, EE. UU.), en Tres Puertos (México) y en la IDFA (Ámsterdam, Países Bajos) y en la EICTV (Cuba) en el marco de la Maestría de Cine Alternativo. Desde 2021 dirige DIP: Laboratorio Online de Documental, Intimidad y Puesta en escena.
En 2022 termina su cuarto largometraje, Pornomelancolía, mientras en paralelo desarrolla otros dos proyectos: Amor Vaquero y Los Monstruos, este último es el objeto del proyecto que lleva a cabo en la residencia en la Casa de Velázquez.
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